早於1920年代中，邵氏的前身上海天一公司已在影圈中掀起過一陣古裝影片熱潮，而天一的宣傳口號亦正是「注重舊道德、舊倫理，發揚中華文明，力避歐化」，成立初期它便推出了《忠孝節義》(1926)、《梁祝痛史》（1926）、《孟姜女》（1926）、《義妖白蛇傳》（1926）、《唐伯虎點秋香》（1926）和《花木蘭從軍》（1927）等多部古裝片，這種取材民間故事開拍影片的傳統一直延續下去，邵逸夫在港營建片廠之初，便在影城內興建大型古裝街，可說是為日後的製作取向定下鮮明旗幟。 

早自1958年邵氏片廠啟用前，邵氏已起用新晉導演李翰祥開拍古裝影片《貂蟬》 (1956)、《江山美人》 (1958)、《武則天》 (1963)等，李翰祥具有美術根底，從影初期他更從事繪畫佈景的工作，故由他執導的影片，從構圖、佈景到道具也務精雕細琢，透過美艷服裝，壯觀場面，營造出豐富的視覺效果。 邵氏推出古裝片系列同時，也引進了彩色寬銀幕拍攝技術，效果更是相得益彰。在邵氏旗下，古裝片的傳統一直延續下去，連串歷史古裝片先後登場，當中較著名者，有早期的作品《王昭君》 (1959)、《楊貴妃》 (1960)、《紅樓夢》 (1961)、《妲己》 (1964)等，後期的作品則有《傾國傾城》 （1975）、《瀛台泣血》 （1976）等，從先秦時代，到大唐風雲，再到清朝盛衰，銀幕上的古景舊物，不單令觀眾大開眼界，也為不少異鄉華僑一解鄉愁。