在黃湛森成長的年代，粵語流行曲在電台音樂廣播節目中，只是眾聲之一，在一個百分之八十居民說粵語的地方，這是出奇的事。

粵語流行曲脫胎自粵樂，在華南社會，有承先啟後的優勢。但在整個五十年代，這些優勢沒能實現。黃湛森在前線體會是：粵語流行曲的革命，尚未成功。

那些年，粵語流行曲由選曲、填詞 、到演唱、伴奏、發行、推廣等，都不如對手。美國流行音樂品質高超，實力雄厚，是本土音樂人仰望的典範。國語時代曲二十年代在上海初生，經過多年發育，早上軌道。1952年後，百代唱片公司在港招攬了國語時代曲的原班人馬，由銅鑼灣設備齊全(但據說隔音欠佳)的錄音室開始，起步重生，成績立見。與此相比，粵語流行曲起步較遲，規模較小，製作較參差，產品有毛病，結果是間有陣風，但不成巨浪。

黃湛森的體會，不是人人認同。他們說，粵語流行曲有底子，有蠻力，可溫文，又鬼馬，最好的作品，依著傳統，向西洋肆意取材，孕育港式青春，影響遍及星馬。

粵語流行曲的身世，十分複雜，是一本待寫的書。

唱片與電影

生產歐西流行和國語時代曲的唱片公司，不少屬跨國企業，財雄勢大。相比之下，主力生產粵語流行曲的唱片公司規模較小、部份兼顧粵曲出版，對於推動這種新興的平民音樂，有局限。

雖然如此，在整個五十年代，粵語電影年產量極豐(平均每年150部)，其中不少趕上時尚，插曲連篇。影片賣座，同時帶動了相關的唱片產品，擴充粵語歌曲在電台的廣播，成為推動粵語流行曲的一大動力。周聰、呂紅、梁靜、鄧寄塵和鄭君綿一系列平民耳熟能詳的作品，皆由銀幕先出。

五十年代末，戰後嬰兒長大，青春變成電影院和人生的焦點。青春電影，要求青春的偶像，和青春的聲音。1959年，黃湛森人生第一以踏上銀幕，在青春偶像林鳳身旁，吹奏青春的聲音。粵語流行曲進一步脫離粵樂，貼近西洋。

這個轉型，由林鳳開始，到黃湛森一輩長大成人，見過寶珠芳芳，行過璀璨的六十年代，然後跟電視一起進入尋常家，才竟全功。